lunes, 29 de julio de 2013

Agenda Off de Agosto


¿Querés saber qué podés hacer durante Agosto, dónde salir y qué espectáculos ir a ver? Seguí leyendo y enterate...




-"Usted Está Aquí"en Ciudad Cultural Konex. Cada grupo de espectadores es guiado hasta llegar a la Experiencia. Una vez ahí una sucesión de realidades los convierten en protagonistas. ¿Qué pasa exactamente? No hay manera de saberlo… a menos que te dejes llevar. Usted Está Aquí es una invitación a ser otro y a sorprenderse de los mundos posibles que uno puede habitar. Una invitación a reflexionar sobre quienes somos y las infinitas posibilidades que tenemos de ser. ¿Estás listo para ser protagonista? Funciones desde las 20.30hs, localidades $80, promociones con Club La Nación.Web: http://www.ciudadculturalkonex.org/page=inicio&subpage=evento&item=680_Usted%20esta%20aqui#



- “Para mí sos hermosa” de y con Paula Ransenberg. La esencia de la obra es la ilusión: la ilusión en el sentido de ilusionarse, como esa fuerza que nos impulsa a hacer cosas y la ilusión como escape de la realidad o como refugio. La obra se presenta los domingos a las 17hs en Teatro Timbre 4 (Boedo 640). Tel. 4932.4395. Reservas: www.timbre4.com. Localidades $ 60, Estudiantes y jubilados $40. En Facebook: Para mí sos hermosa.


- "Pecados de juventud" (o como envolver un triciclo). Dramaturgia y dirección: Daniel Kersner. Asadito entre dos antiguos compañeros de trabajo: uno, el anfitrión, vive con su familia, el otro nunca termina de confirmar quien es, pero trae una botella de vino y un corte de carne que no es de vaca. Por la radio nos enteramos del secuestro de un chico el primer día del ciclo lectivo. Dudas, discusiones políticas, enfrentamientos generacionales y revelaciones sobre la historia familiar de los dueños de casa. Funciones: Sábados 21hs. En el Desguace, Teatro y Almacén Cultural (México 3694, Boedo). 




- “Un novio para mis Domingos” es una construcción artificial dentro de un espacio de convivencia real. La fantasía de espiar la vida de otro ya no existe, ser testigo presencial es la única salida. Sábados 22hs. Para obtener más información y reservar tu lugar: 1534654803 / unnovio@gmail.com. Web: https://www.facebook.com/unnovioparamis.domingos


"Burlesque al Cubo", Certamen de Humor (SEGUNDA TEMPORADA). Es un espectáculo fino lleno de humor, despliegue coreográfico, acrobático, música en vivo que reaviva el espíritu del music hall y el teatro de variedades para dar al espectador una propuesta diferente y una noche. Funciones: Miércoles 20.30hs en el Teatro El Cubo - (Zelaya 3053), Localidades desde $80 



"Hambre

por no llorar, un musical ¡angurriento!", dirigido por Ricky Pashkus. Un grupo de cocineros se reúne para intentar satisfacer el hambre integral... no sólo el del cuerpo sino el del alma. En el intento hasta el público es invitado a probar sus delicias. Queda pendiente saber si el concurso fue exitoso... o si lo será alguna vez. Los jueves de agosto en la Sala Batato Barea del Centro Cultural Rojas (Corrientes 2038, Ciudad de Buenos Aires). Entradas $20. Adquirilas en el Centro Cultural de lunes a viernes de 9 a 20 horas y una hora antes de la función. Apurate porque quedan muy pocas localidades.


"Una tragedia Argentina"En tono de humor negro, una típica familia argentina va des-cubriendo una catarata de mentiras que intentaron mantener ocultas, atragantadas… Es culpable de algún mal una joven que se embaraza aun siendo soltera? ¿Es cierto o no que los hombres le miran el culo a las mujeres? ¿Es posible que un familiar se crea muerto pero en realidad está “guardado” en una institución psiquiátrica? ¿Qué tiene de malo un joven adolescente que vive su homosexualidad en libertad? En la sagrada institución familiar, cualquier verdad puede ser trágica o tragicómica. 
Sábados 22hs en el El laberinto del Cíclope (México 1718 CABA). Reservas 4381-8223. Fan page: www.facebook.com/unatragedia



- "Maravillosa Infancia Artificial". Dos científicas experimentan sin límites en un proyecto secreto. Un soldado forma parte de la misión, sin saberlo. Su memoria es el frente de batalla y la guerra estallará en su cabeza. Todos los miércoles a las 21hs en el Teatro del Abado (Humahuaca 3549), reservas: 4865-0014. Nuestra crítica: http://espectaculosoff.blogspot.com.ar/2013/08/MaravillosaInfanciaArtificial.html

“NORMAL” De Compañía del Gallo. Es normal estudiar de memoria, esconder la mano que tira la piedra. Es normal fingir simpatía y forzar una sonrisa ante quien paga tu sueldo. Es normal reírse de quien tropieza y luego putear cuando uno se cae. Pequeñas cosas, comunes a la sociedad, cotidianas y establecidas como normales, pero que en el fondo no lo son, como las que verán. Los bufones predicen el futuro, anuncian lo que es y será, salvo que modifiquemos esta normalidad.
Todos los domingos en el teatro Belisario Club de Cultura (Corrientes 1624) a las 20 hs. Hasta el 25 de Agosto


"La Mansión del Herror", variete de humor? Mr. Frog es el dueño de la mansión del herror. Junto a él, el Muda, y Twitty, sus empleados más antiguos; Lenny, el mayordomo; Azucena, el ama de llaves; Gustav, el cocinero; y Cirilo, el maestranza; son quienes mantienen este particular lugar, donde nada parece tener límites. Allí, el encierro es el estado perfecto entre el bienestar y la locura. Y en sus habitaciones, unos peculiares huéspedes, que jamás encontraron la salida. 

Todos los viernes y sábado a las 23.30hs en el Teatro Gargantua (Jorge Newbery 3563). Entradas $80, 2x1 comprando a través de Clarín 365 o Cuponstar. 



- "Fragmentos de un Pianista Violento"La vida de dos mujeres se centra en observar la cotidianeidad de sus vecinos, un matrimonio conformado por el pianista y su mujer. Los actos de violencia que se suscitan en esta pareja modificará el destino de las dos mujeres, anulando sus identidades y potenciando lo que subyace en ellas, transfigurándolas por momentos y extrapolando el vínculo en otros tantosTEATRO + DEBATE post función.
Funciones: Sábados 21hs en el Centro Cultural Caras y Caretas (Venezuela 330 - CABA). Localidades $60, Tel.: 11-53546618. Nuestra Crítica: http://espectaculosoff.blogspot.com.ar/2013/08/fragmentos-de-un-pianista-violento.html




- "Después de la lluvia" de Sergi Belbel- La obra Después de la lluvia nos sumerge en lo cotidiano y la cultura que se vive dentro de una gran empresa multinacional. Cada uno de los personajes nos desnudan su humanidad al ser enfrentados cotidianamente a los síntomas del abuso de poder, a sus propios vicios, a las ambiciones, al acoso, a la competencia, un lugar donde corren los chismes y donde también se puede intentar encontrar el amor.- Funciones viernes 23 hs, localidades $90 – (descuentos Jubilados y estudiantes). Reservas Tel. 11 4863-1188, Teatro El Tinglado (Mario Bravo 948 – C.A.B.A. http://www.teatroeltinglado.com.ar/ )


"Bocas de Registro" de Gabriela Izcovich. Una obra de mujeres que construyen: Cinco mujeres albañiles en su puesto de trabajo. Son mujeres comunes y corrientes que se ganan la vida como obreras en una obra en construcción. Cada una tiene su especialidad y están lideradas por la maestra mayor de obra que, cada tanto, recibe instrucciones del ingeniero a través de un Nextel
Sábados 21hs en LA CARBONERA (Balcarce 998). Entrada: $70, reservas 4362- 2651. Estreno 3 de Agosto




- "Embrujadas de Amor"un musical teatral que recorre mediante un repertorio de canciones clásicas, las peripecias amorosas que atraviesan el hombre y la mujer. Con reflexión, humor y una aguda crítica femenina.
Todos los viernes 21hs en el Teatro Gargantua (Jorge Newbery 3563). Entradas $80, jubilados, estudiantes, maestros $50. 



- "APNEA”" Apnea” muestra a un grupo de jóvenes con un horizonte adverso a sus deseos y sin motivaciones. Nos permitirá ver su pasaje a la adultez, que significa en muchos de los casos, renuncias dolorosas y pequeñas muertes sin sentido. Todos los jueves a las 21 hs en el Centro Cultural de la Cooperación (Av. Corrientes 1543). 
Boletería: 5077-8077 Entradas: $ 60. Web: www.centrocultural.coop. Estreno 8 de agosto.




"Amy, el tributo", por Mariu Fernández. Un recorrido a través de las canciones que reflejan la época más luminosa de Amy Winehouse. Todos los martes 20:30hsLocalidades $70, en puerta o $60 reservando a través de amyeltributo@gmail.com en Bs. As. Coffee Shop (Lavalle 3683)Twitter: @AMYeltributo y Facebook: http://www.facebook.com/AMYeltributo. 





"Cuánto es mucho para mamá" de Clara Anich con dirección de Jorge Brambati: "Si quiere venir a llorar es bienvenido, por supuesto, las lágrimas no se las niego a nadie, pero va a tener que venir con los papeles si quiere algo." - Viernes  21.30 hs en Korinthio Teatro (Mario Bravo 437 y Valentín Gómez) Reservas: 2047.4821
Entradas $70 Jubilados y estudiantes $50 - Estreno: 16 de Agosto




"V.I.D.A. Un musical sanador". En este templo nos encontraremos con 7 personas que, mediante una sesión grupal,transitarán su búsqueda de la identidad, se conocerán e intentarán lanzar al Mundo una pregunta que resuena compartida en sus mentes: "Quién Soy?"


Todos los lunes 21.30hs en el Chacarerean Teatre (Nicaragua 5565, Palermo). Localidades $70, reservas: (011) 4775-9010 ó 4774-3712 o por www.tuentrada.com. Estreno 19 de Agosto. 



- "Mejor no me lo digas"¿Cómo revelar algo muy íntimo a alguien que no quiere escuchar? Todos viven en el mismo edificio: Alfredo, Andrés y Estrella, madre de Andrés y portera del edificio. Alfredo, cansado de que Estrella invada su intimidad y la de su pareja, presiona a éste para que blanquée la situación con su madre. Pero ella no puede escuchar. Prefiere que mejor no se lo diga. 
Sábados 21 hs en el Brilla Cordelia (Pte. Juan D. Perón 1926, casi Riobamba). Entrada gral. $60, Reservas :3972-7626 o brillacordelia@gmail.com. Web: https://www.facebook.com/pages/Mejor-no-me-lo-digas/193646297426312




"El Club del Hit", el primer espectáculo musical hecho en teatro por un showchoire. Con la dirección general de Alejandro y Matias Ibarra. Con más de 40 artistas en escena y con invitados especiales en cada fecha, como Pablito Ruiz, Karina K, Fernando Dente, Vanesa Butera, Mariana Jaccazio y Agustina Vera. 
Todos los lunes 21hs en el Teatro El Cubo. Entradas $100. Estreno 26 de Agosto





jueves, 25 de julio de 2013

Destinados - Crítica

de María Buttini
por Ana Clara Robles



La perspectiva de dar el gran paso, el "si, quiero", nos une eternamente o... ¿todo lo contrario?

Destinados, es la nueva historia de amor que nos ofrece el, cada día más vivo y pujante, Off porteño. Con libro de su protagonista, María Buttini, y la maravillosa música de Mariano Gianni que, con su simplicidad de instrumentos, nos tiñe cada profunda emoción de estos personajes con los que tanto podemos identificarnos. 

Por otro lado, la escenografía resuelta a modo tal de crear cada espacio con la intervención de los mismos actores para con la misma, esta llevada a cabo de manera muy efectiva, sin generar contratiempos y sin fastuosidad o despliegue innecesarios, solo lo concreto para acompañar en cuanto a lo espacial el buen desempeño de la obra. 


Junto a los demás integrantes del elenco: Diego Rodriguez, Belén Mendonca y Emmanuel Robredo Ortiz, con magníficamente compuestos, sólidos y diferenciados personajes que dejan al descubierto un trabajo actoral sincero y con integración de las áreas musicales. La dirección de Paolo Sambrini y la dramaturgia de María Buttini nos zambulle en un reencuentro: El, estructurado; ella, artista plástica con más para soñar que la vida marital... ¿Ese es el limite de su amor? 
Destinados es un musical esperanzador, con canciones que respetan la sagrada convención de que cantamos porque ya no nos alcanzan las palabras para expresar el sentimiento que nos desborda. Vínculos contundentes y una organicidad que induce a terminar aplaudiendo de pie y pensando... ¿Encontraran la felicidad separados o es que sus corazones están destinados?




 ÚLTIMAS 3 FUNCIONES - LUNES 20HS en Sala Siranush (Armenia 1353)
Entradas desde $80.- vía Ticketek o en la boletería del Teatro.

Teléfono: 4775 – 2877
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SinopsisUna historia de amor, una pareja que está a punto de casarse y se separa. Se reencuentra después de un tiempo, cada uno con su nueva pareja. Sienten que hay algo que los une, pero cada uno rearmó su vida. Ella quiere volver con él, pero él no la puede perdonar. El decidió elegir otro tipo de vida, más segura, sin tanto riesgo. Los dos siguen enamorados el uno del otro. La gran pregunta es si él se va a guiar por lo que siente o va a ignorarlo… Y se va a conformar con su vida y su novia actual.


  • Actores: María Buttini, Diego Rodríguez, Emmanuel Robredo Ortiz y Belén Mendonca
  • Libro: María Buttini
  • Música: Mariano Gianni
  • Dirección general: Paolo Sambrini
  • Escenografía/ Vestuario: Sofía Rodríguez
  • Asistente de escenografía: Carolina Jasin
  • Diseño de Luces: Maxi Rubio
  • Fotos: Fuentes Fernández
  • Logo: Agustina Erchebehere
  • Prensa: Duche&Zárate
  • Stage manager: Ronan Isola
  • Segunda stage manager: Camila Docampo
  • Obras de arte: Victoria Magi
  • Coreografías: Florencia Bordolini y Micaela Racciatti.
  • Asistente de producción: Alan Gejtman
  • Producción ejecutiva: Lucia Amato y Ronan Isola
  • Producción: María Buttini
  • Prensa: Walter Duche – Alejandro Zarate








sábado, 20 de julio de 2013

AGENDA: Teatro para toda la familia en Vacaciones de invierno

¿Llegaron las vacaciones de invierno y las ideas se van acabando? ¿los chicos repiten como un mantra "estoy aburrido", "hagamos algo"? No te preocupes ¡tenemos la solución!
El teatro es ideal para entretenerse en familia y este año hay muchas opciones acordes a tu bolsillo, acá te damos algunas que no te podés perder: 




Pasen y vean: El reino del revés es una puesta teatral en formato de circo, con cuentos, payasos, malabares, acrobacias y canciones en vivo para toda la familia. El universo de María Elena Walsh llega nuevamente para deslumbrar -como lo hace generación tras generación- con su inconfundible sello delirante, tierno y reflexivo. Se presenta En el Teatro Regio (Avda. Córdoba 6056, Cap. Fed.) Entradas desde: $ 20,00 - Domingo, Martes, Miércoles, Jueves, Viernes y Sábado - 15:30 hs - Hasta el 28/07/2013,Teléfonos: 4772-3350. 

Canciones para no tener miedo. Recital para chicos de Valor Vereda. Grillo Rulo tiene miedo: miedo a los animales, miedo a mirar debajo de la cama, miedo a los monstruos y a los ruidos de la noche. Pero un día, de su mochilita, aparece alguien para ayudarlo. El genio de la mochi lo acompañará por la selva para que pueda llenar su VALIENTÓMETRO y así, vencer sus miedos. El público y las canciones serán los fieles compañeros del pequeño rey en esta aventura que invita a moverse, a cantar y a reír a grandes y chicos. Recomendada para niños de 2 a 7 años. Se presenta en el Taller del Ángel Mario Bravo 1239 C.A.B.A. Reservas: 4963-1571. Entradas $60. Anticipadas (a través de Valor Vereda): $50. 



- Jack y las semillas mágicas de Federico Herrera: Musical infantil para toda la familia, basado en el cuento de Jack y las habichuelas mágicas. Ganadora en los Premios Mundo T como Mejor obra infantil

Funciones en Julio:Viernes 19 y 26 17 hs/ Sábados 6, 13, 20 y 27 17 hs/ Domingos 21 y 28 16 hs en el Teatro El Cubo (Zelaya 3053, CABA). Localidades: $70 y $90, reservas: 4963-2568. Sugerido para niños a partir de 5 años. 

- Un jardín en el desierto, Una obra para toda la familia con proyecciones animadas. Sinopsis: Nina y Gloria son expertas en arreglar jardines, hace tiempo planean un recorrido mundial para llegar a los lugares más ocultos del planeta y ahí desplegar sus conocimientos, así es que con todo a cuestas llegarán a su primer destino, un pozo en el medio del desierto. Pero las cosas no saldrán como se imaginan ya que tendrán que esperar que llegue la lluvia, sin ella el trabajo no podrá avanzar. Durante la espera desplegarán su imaginación dándole lugar a la fantasía, hasta llegar volando a las nubes…¿Lloverá? Funciones: En vacaciones de invierno: Jueves 18 y 25 de julio 15:00 hs ; Sábados 20 y 27 de julio 17:30 hs en Garrick Arte Cultura (Avellaneda 1359 C.A.B.A.) Teléfono: 3526-7439 / reservas: unjardineneldesierto@gmail.com. Entrada general $70; Promociones disponibles: 2 x $120 / 3 x $150 / 4 x $180. Sugerida para niños a partir de 5 años



Mágico Rock, musical para toda la familia con las canciones de Luis Alberto Spinetta. Sinopsis: Ana, una abogada muy seria, riega y cuida las plantas de su jardín con todo su amor. Lo que ella no sabe es que cuando sale a trabajar seres de otro mundo aparecen y le dan magia y mucho rock a su jardín. El Hada, el Duende y Beto, entre canciones y travesuras, reflexionan sobre el mundo de los humanos esperando el día en que Ana vuelva a creer en ellos. 

En vacaciones:Todos los días a las 17hs en el Teatro SHA (Sarmiento 2255).  Localidades $120. Nuestra crítica: http://espectaculosoff.blogspot.com.ar/2013/07/MagicoRock.html

- Bigolates de Chocote. En “Dejame jugar” los Bigolates de Chocote renuevan su espectáculo y le dan la bienvenida a los chicos, los grandes y a lo mejor que hay en cada uno de ellos. La música crea el puente y el escenario crece hasta mezclarse con las butacas. Los Bigolates juegan a lo más simple, lo más nuevo, lo de siempre, lo tradicional y lo revolucionario, también juegan con las emociones y el teatro se transforma en recreo. En Vacaciones de invierno: de jueves a domingo 17:00 hs en Ciudad Cultural Konex (Sarmiento 3131 C.A.B.A.) Localidades $80 y anticipadas $70. Venta de entradas en boletería: 4864-3200 o Ticketek. 



CARKALATA, una macana en 4 estaciones. Espectáculo musical para toda la familia. Tema: “…¿Quiere invierno? Con sólo un pestañeo se lo traigo. Menú de climas a su disposición. Le gusta la primavera?, observen, este invento genial se lo trae. Otoño para la cartera de la dama, verano para el bolsillo del caballero. Hoy probaremos a …´Carkalata´ la Máquina de las Estaciones."Sábado 20 de julio 16 hs en el Cine Teatro Helios (Boulevard San Martín 3076, El Palomar). Localidades: $60, reservas: 5293-0364. Sugerida para chicos a partir de 5 años

- La Estrella Mochilera, el dúo integrado por los músicos Rosana Sardi y Eduardo Vázquez continúa con su nuevo espectáculo “Cosas locas”, presentando los temas de su último CD en un show alegre, divertido y un poco disparatado, con nuevas historias para compartir y despertar la imaginación en una puesta llena de sorpresas. Se presentan en vacaciones de invierno de miércoles a domingo a las 17hs en el Teatro El Piccolino (Fitz Roy 2056). Localidades: $70. 




- La bella durmiente y el príncipe (no tan) valiente. En vacaciones de invierno reviví la magia de este clásico de todos los tiempos . Una aventura dinámica y sorprendente para toda la familia. Funciones de domingos a jueves a las 16 hs, hasta el 25 de julio en el Teatro Polonio (Fitz Roy 1477, CABA.). Entrada $40, reservas: 1563691812/ 1556654123



- Hänsel y Gretel, la compañía Música en Escena presenta en vacaciones de invierno una versión hablada y cantada en castellano, con una puesta especialmente pensada para el público infantil, que también disfrutarán los adultos. El espectáculo cuenta con la orquesta de Monte Grande que tocará en vivo con un alto nivel artístico.  Funciones: 20, 21, 26, 27 y 28 de julio a las 15 hs. en el Auditorio San Rafael (Ramallo 2606, Núñez, CABA)- 24 de julio a las 17hs. en La Brújula al oeste (Padre Elizalde 181, Ciudadela). Localidades $100, Un menor de 12 años entra gratis con un adulto que lo acompañeVenta de entradas: tuentrada@musicaenescena.com.ar o por teléfono: 3532-6905. Consultar por promociones


- HormigópolisObra musical infantil de Tatiana Cittadini con 34 artistas en escena. Hormigópolis cuenta la historia de una gran ciudad hormiga invadida y bajo el mando de las langostas Rondor y Qhuru. Las hormigas de esta gran ciudad trabajan cada estación otoñal para juntar la comida de las langostas hasta que Otto, una valiente hormiga pide a la princesa Mica salir a buscar guerreros que peleen junto a ellos y que no tengan que trabajar nunca más para Rondor. Es así que Otto conoce a enormes insectos que lo ayudarán a liberar a Hormigópolis. Funciones en julio: Sábados 20 y 27 15:00 hs, Domingos 21 y 28 15:00 hs en el Centro Cultural Adán Buenosayres, (Av. Eva Perón 1400 C.A.B.A.). Entrada libre y gratuita: Las entradas se retiran una hora antes del espectáculo. Sugerida para niños de 3 a 9 años. 



¡Disfrutá del teatro en familia!






miércoles, 17 de julio de 2013

Me gusta (ya no me gusta)

Dirección de Daniel Begino

por Walter Manzolido Mooney





Nuevamente en Timbre 4 en Boedo 640 el teatro taller de Claudio Tolcachir lleva a escena en segunda temporada "Me gusta (ya no me gusta)", una obra que cuenta con la dirección de Daniel Begino y la asistencia de dramaturgia de Luciano Saiz, Mercedes Groba y Julieta Messer. Junto a ellos un elenco de alumnos pertenecientes a la escuela de Tolcachir. 
El grupo ha elegido como tema algo tan actual como Internet y las redes sociales. Con unos pocos elementos escenográficos pero sugerentes, el elenco compuesto en su mayoría por jóvenes de la escuela de Timbre 4, encara con frescura, agilidad y mucha simpatía el mundo de la informática y las relaciones humanas. No podemos hablar de una obra de teatro en lo que a estructura se refiere, pero sí podemos decir que es un divertimento escénico que logra plenamente su cometido. 
La soledad, el sexo, las relaciones casuales, las apariencias, las búsquedas de personas del sexo opuesto unidos todos por el nexo y la fragilidad de la navegación en Internet. El espectáculo enciende no pocas carcajadas, sobre todo en los mas jóvenes que reconocen en los tics de los personajes similitudes con su propia vida. Así desfilan ante los ojos del espectador, una serie de situaciones perfectamente reconocibles sobrevolando en el espectáculo en todo momento, un humor amable y fresco. 
Buen comienzo para este grupo de actores y su director en esta aproximación al teatro logrando un objetivo que no siempre es fácil  provocar la sonrisa del espectador. El grupo lo logra y con creces. Un espectáculo fresco que se deja ver. 
De esta manera la gente de Timbre 4 sigue apostando al nivel habitual de calidad y talento al que nos tiene acostumbrados.

"Me gusta (ya no me gusta)" se presenta todos los viernes a las 23.15hs en Teatro Timbre 4 (Mexico 3554, Capital Federal-Bueno Aires-Argentina)

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Me gusta (ya no me gusta)

Experimento teatral realizado en TIMBRE 4.
Propuesta surgida de la exploración de vínculos entre personajes inmersos en nuevas formas de comunicación virtual.
En una dinámica de ventanas en red muestra el intento grotesco de estos seres por resolver sus conflictos y llenar el vacío de sus desesperadas soledades.


Ficha técnica


Dirección: Daniel Begino

Elenco: Osvaldo Di Lernia-Federico Torres-Mercedes Groba-Romina Naranja-Gerardo Ingaramo- Marina Bonnin- Gonzalo Fernandez de Nevares-Luciana Maquez-Juan Manuel Cava Nardi- Lorena Gaivironsky-Juan Trzenko-Valentina Pal-Luciano Saiz

Asistencia de Dramaturgia y dirección: Luciano Saiz, Mercedes Groba y Julieta Messer
Asistencia técnica: Rocio Perez Silva

Web: www.timbre4.com
Entrada: $50-Viernes 23:15-Hasta el 31/09/2013
Reservas: http://www.alternativateatral.com/obra25528-me-gusta-ya-no-me-gusta
Pagina de Facebook: https://www.facebook.com/megustayano



martes, 16 de julio de 2013

Mágico Rock - Crítica



Dirección: Valeria Ambrosio / Libro: Tatiana D' Agate
por Ana Clara Robles





Con libro de Tatiana D´Agate, bajo la dirección de Valeria Ambrosio y basado en canciones versionadas para niños del “Flaco” Spinetta, "Mágico rock" nos cuenta la travesía de Ana, una seria y prestigiosa abogada interpretada por Marisol Otero, hacia su infancia. Sus antiguos amigos Hada, Duende y Beto interpretados por Martín Sipicki, Carla Maieli y Luciano Rosini, están dispuestos a todo para poder revivir esos mágicos momentos juntos. Sin darse por vencidos, entre risas y canciones, intentan que Ana, ocupada en su rutina, se dé un tiempo para re encontrarse a sí misma, liberar su impulso lúdico y volver a soñar.


Este musical, estrenado en la sala en la que Spinetta dio su último recital en Buenos Aires, transcurre en el lugar mas preciado por la protagonista, su jardín. Es emotivo y recomendable para todo público. Si bien las canciones no siguen como es de esperarse, una linea argumental o una revalorización dramática, la obra nos recuerda que nunca hay que abandonar el niño que llevamos dentro.  Por otra parte, es una gran opción para los papis, ya que de la mano de Lisandro Etala y Javier López Del Carril- encargados de la dirección musical- recordarán los memorables clásicos de Spinetta; los más chicos quedarán encantados con el llamativo vestuario a cargo de Gustavo Alderete y la colorida escenografía de Ana Repetto, uniéndose a las grandes interpretaciones, que hacen alusión a no perder la capacidad de ser espontáneos y puros para afrontar la realidad que nos toca vivir, dejandoles no solo la magia y el entretenimiento sino también el impulso de seguir siendo frescos y valorar el juego y la amistad.

Mágico Rock es un musical que ninguna familia deberá perderse en estas vacaciones de invierno: TODOS LOS DÍAS, en vacaciones, 17hs en el Teatro SHA (Sarmiento 2255), precio de la entrada: $120

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¿Por qué “Mágico rock”?


Una obra de teatro infantil es siempre un encuentro familiar, un espacio de reflexión donde los niños pueden aprender valores mientras se divierten y se relacionan en vivo y en directo con los artistas. 
“Mágico rock" es un homenaje a Luis Alberto Spinetta, es una nueva manera de re interpretar su música y, además, es una propuesta visual y artística innovadora. Con una historia llena de magia, espiritualidad y reflexión se transmitirá el mensaje de este gran músico llegando a nuevos horizontes.


Elenco:
Marisol Otero (Ana) 
Carla Maieli (Hada) 
Luciano Rosini (Duende) 
Martín Sipicki (Beto) 

Técnica:
Dirección General: Valeria Ambrosio
Libro: Tatiana D’Agate
Dirección Musical: Javier López del Carril y Lisandro Etala
Coreografías: Vivi Wlosko
Escenografía: Ana Repetto 
Vestuario: Gustavo Alderete - La Polilla Vestuario -
Caracterización: Luciana Reche
Fotografía: Nacho Lunadei
Diseño gráfico: Yanina Fijgiel- Pequeño DetallePrensa: Circular Prensa
Asistencia general: Tony Chavez 
Company Manager: Anto Apollonio
Dirección de producción: Maxi Bartfeld -Tríptico producciones artísticas.

domingo, 14 de julio de 2013

Nota con JULIA MUZIO



JULIA MUZIO: Actriz, Clown, Docente y Directora; nos presenta su trabajo en el Ciclo de Unipersonales que se está dando actualmente en el teatro Brilla Cordelia ubicado en la calle J.D. Perón 1926, todos los viernes a las 23hs.


El ciclo cuenta de 2 unipersonales: "Hamster, lo que haría si no estuviera acá" y "Tan simple como soñarlo despacio", cada viernes se presenta uno. Nosotros estuvimos presentes en "HAMSTER, lo que haría si no estuviera acá", un unipersonal muy divertido y reflexivo, con un gran trabajo escénico realizado por la gran actriz y clown Luisina Di Chenna y un destacable trabajo de dirección por Muzio...pero sabíamos que había algo detrás de este espéctaculo lleno de risas y quisimos hablar con ella para que nos cuente un poco más acerca de este ciclo...

1) ¿Cómo decidiste empezar este ciclo?

Con Luisina y Romina (las actrices de los unipersonales) venimos trabajando intensamente en lo que es el teatro clown y compartimos una misma mirada sobre el teatro y lo que buscamos actuando y dirigiendo... además nos une una gran amistad. Con cada unipersonal trabaje por separado en distintos momentos de mi vida, Tan Simple se estreno antes que Hámster. Pero ahora decidimos juntar fuerzas, aprovechar esas ganas de trabajar juntas y hacer este ciclo.

2) ¿Por qué unipersonales?

El unipersonal permite al actor creador realizar todos sus caprichos en escena, el único limite que puede existir es quien lo dirige, pero si hay una buena comunicación directora actriz es una hermosa posibilidad para realizar algo muy personal, muy único; tan único como la actriz que se encuentra en el escenario. Además permite que los tiempos escénicos también sean muy personales, te permite como actriz llevar adelante sola todo el camino, eso tiene muy a favor hacer lo que te plazca y también recae sobre vos todo el timing de la obra...pero es una preciosa manera de encontrarte como actriz arriba del escenario.

3) ¿Cómo fue la búsqueda de las actrices para cada uno?

En el caso de "Tan Simple como soñarlo despacio" surgió de un taller de armado de números que realizaba Romina conmigo allá por el 2009 y era tanto lo que trabajaba ella que decidimos hacer un unipersonal. Además esos números empezaron naturalmente a tener relación entre sí y fue apareciendo poco a poco la dramaturgia de la obra.
En el caso de "Hamster, lo que haría si no estuviera acá", arrancamos con Luisina de cero, entre las dos, el espacio vacío, una primera imagen de la actriz, una mujer hablándole a una pared, y ambas dialogando, improvisando, pensando, riéndonos, creando, volviendo a pensar; fuimos haciendo una escritura accional y encontramos entre ambas la dramaturgia de la obra. Nos encanta lo que encontramos con "Hamster", porque nos arriesgamos a un tema difícil como es el encierro y a una obra simbólica que corría el riesgo de ser muy abstracta y por suerte no  fue así y la gente la puede transitar junto con la actriz y disfrutarla. Así buscando y buscando, fue apareciendo este espacio blanco, con muy poquitas cosas, y esta mujer encerrada ahí tratando de encontrar la salida.

4) ¿Qué esperas de cada uno? ¿Qué querés transmitir?

Con Romi en Tan Simple fue una búsqueda hacia la síntesis de la actriz, hacia la simpleza (como su nombre lo indica,) al disfrute del silencio, de la acción chiquita y juguetona. La obra es un recorrido por la vida de una mujer que va encontrando su independencia, va dándose cuenta que puede vivir sola y puede construir y elegir su vida. Es como una caricia. Y es muy festiva ya que la clown que la lleva adelante es muy alegre, cordial, anfitriona, divertida; puede ser cualquier vecina de barrio de esas que saben todo y con las que se puede hablar de todo, todo eso junto en una explosión es la clown de "Tan Simple...".
 "Hamster" es una obra muy poética, muy osada en cuento al tema del encierro. Creo que lo que esperaba en un principio era que Luisina, pueda desplegar todo su talento, que tenga vía libre para jugar y que pueda hablar en profundidad de lo que se estaba preguntando, de lo que le interesaba. Darle el terreno, la estructura para que ella pudiera transitarla sin problemas. Fue enormemente placentero trabajar con Luisina, ya que es una actriz muy talentosa. así encontramos el tema del fracaso, de esta mujer encerrada pero llevado de la mano del clown que lo hace mas ameno, mas fácil de pensar y de sentir para el publico. Es una obra muy profunda de esas que te hacen reír y llorar en la misma medida. Es una obra que nos permite, al día de hoy, después de bastante tiempo de hacerla, seguir cuestionándonos y encontrando caminos y significados nuevos.

5) Nosotras pudimos ver Hamster y es fácil llevarlo a nuestras propias experiencias, ¿Qué tanto tiene de tus propias vivencias? 

Hamster tiene mucho de nuestras propias vivencias, como dije fue como un dialogo de ambas. Sobre todo tiene que ver con las vivencias de la actriz. Mi tarea fue escucharla con mucha atención e ir compartiendo el camino, Ir pudiendo leer las preguntas que se abrían a partir de encerrar a esa mujer en la caja blanca, que significaba para nosotras la libertad y su búsqueda. De que manera esta mujer va buscarla, como puede una persona caer tantas veces con la misma piedra y luego cuando reconoce que ha caído tantas veces, la piedra se corre del camino. Esos pensamientos recurrentes que nos encierran que tienen que ver con este miedo al fracaso intenso. A su vez pese al tema es enormemente divertido ver cuantas veces esta mujer se da contra la misma pared.

6) Si pudieras describir a cada uno de los unipersonales con una palabra, ¿Cuál sería en cada caso?

Tan Simple: Independencia
Hamster: Fracaso

7) ¿Cuáles son tus planes a futuro como directora?

Tengo ganas de volver a realizar otro proyecto de danza y clown con varios actores y bailarines, estoy en eso, en el plan. También tengo ganas de volver a trabajar como actriz en mi unipersonal...tal vez cambiemos roles con las actrices. Ojalá así sea en algún momento. Igualmente soy de la idea de que el mismo hacer te lleva sola a lo siguiente sin mas plan que el trabajo continuo y genuino.

8) De yapa: Un mensaje para nuestros lectores...

No hay como la magia del aquí y ahora del teatro y mas cuando el teatro es artesanalmente construido y hay actrices talentosas en el escenario. Vengan a ver "Tan Simple" y "Hamster" y les aseguro que no se van a arrepentir. Todos los viernes 23 hs en Brilla Cordelia. Que lo disfruten! De nosotras para ustedes con amor.

¡Gracias Julia por compartir tu talento con nosotros!

(por Sofía Hoffmann para Espectáculos Off - Todos los derechos reservados)

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Ficha técnica: 

“Hamster” lo que haría si no estuviera acá…

Intérprete: Luisina Di Chenna
Dirección: Julia Muzio
Escenografía: Ariel Vaccaro
Música original: Manuel Toyos
Vestuario: Mirta Pizzini
Coreografía: Mariángeles Galeano
Iluminación: Julia  Muzio
Asistencia de dirección: Romina Mónaco
Prensa: Circular Prensa





“Tan simple como soñarlo despacio”

Intérprete: Romina Mónaco
Dirección: Julia Muzio
Escenografía: Ariel Vaccaro-Veronica Monge
Vestuario: Verónica Monge
Diseño gráfico: Ddroots
Asistencia de piso: Luisina Di Chenna, Diego Feijóo
Producción general: Romina Mónaco
Prensa: Circular Prensa


martes, 9 de julio de 2013

Poeta en Nueva York- Crítica

Dirección: Mariano Dossena
por Walter Manzolido Mooney






Federico García Lorca inició un viaje en 1929 con destino a los Estados Unidos, primero, y posteriormente a Cuba. El propósito inicial del poeta granadino era dar una serie de conferencias y aprovechar la oportunidad para mejorar su inglés, pero en realidad lo que el poeta hacía era evadirse, en primer término, de una crisis sentimental y también de la tensión política existente en su amada España. Lorca buscaba dejar atrás sus problemas personales pero en realidad una fuerte depresión lo acompañaba. Tal vez ese estado personal fue el que marcó la impresión causada en su arribo en barco a los Estados Unidos. New York lo agobió... inmensa, fría, grande, demasiado grande, casi deshumanizada con una persistente sensación de discriminación hacia aquellos menos favorecidos. Todo eso se refleja en este Poeta en Nueva York, un relato poético surrealista escrito entre junio de 1929 y marzo de 1930 en el país del norte, con el agregado de algunos poemas escritos en La Habana, y editado en fecha posterior a su muerte en México en 1940

Hacemos un poco de historia con este Lorca que siempre ha sido un fuerte imán para la escena porteña, ya que sus obras se han dado una y otra vez en nuestros escenarios. Asimismo como su poesía siempre es vigente y atractiva. Hago la salvedad que este Poeta en Nueva York difiere del Lorca al que tal vez muchos estamos habituados. Con mucho entusiasmo y amor el director Mariano Dossena decidió poner en el Centro Cultural de la Cooperación en el corazón de la Av. Corrientes este espectáculo poético teatral. Como el mismo director reconoce, un homenaje a ese "andaluz tan claro, tan rico en aventuras", un humilde homenaje a 115 años de su nacimiento. 
En una acogedora e intima sala con pocos elementos escenográficos y una sugerente iluminación, la magia de Lorca vuelve a instalarse en la voz del actor Gustavo Pardi. Con una encomiable entrega actoral, con un excelente manejo de la voz y con un fervor reverente al texto del poeta, Pardi vuelve a dar vida a los versos de Lorca. No es una tarea fácil poner la poesía sobre un escenario, aun tratándose de Lorca. Sin embargo, Dossena y Pardi, con amor, talento, entrega y respeto por el inmenso poeta granadino, concretan una elogiable tarea....llevar esta visión lorquiana sobre el impacto causado de esta América de los 30. 
Una invitación cálida, sugerente para acercarse al talento inmenso de uno de los grandes poetas de habla hispana. Una vez más, el mundo de la poesía y de Lorca presente en la escena porteña...sencillamente un Lorca distinto, pero vital con una poesía que permanece vigente a través del tiempo..

(Walter Manzolido Mooney para Espectáculos Off -Todos los derechos reservados)

Poeta en Nueva York 
Todos los sábados 20:00 hs
Centro Cultural de la Cooperación
Sala Raúl González Tuñón, Av. Corrientes 1543 C.A.B.A.

Informes: (011) 5077-8000 - Boletería: (011) 5077-8077
Entradas: $60
Venta en boletera de miércoles a domingo de 17:00 a 22:00 hs
Reserva de entradas por Alternativa teatral www.alternativateatral.com
2 x 1 con Club La Nación

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Ficha técnica

Actuación: Gustavo Pardi
Escenografía y vestuario: Nicolás Nanni
Fotos: Sol Stryn
Diseño Gráfico: Andrés San Martin
Iluminación: Pedro Zambrelli
Prensa: Ayni Comunicación
Producción ejecutiva: Josefina Vitón, Pablo Silva
Asistencia de dirección: Tony Chávez
Dirección: Mariano Dossena
Producción: Silva Producciones


lunes, 8 de julio de 2013

Ana por la ventana - Crítica

de Alfredo Allende
por Gabo González Subire




"Fábula contemporánea que cuenta un día en la vida de Ana, una mujer que se desprende de sus objetos, recuerdos y relaciones arrojándolos al vacío por la ventana de su casa.
La posibilidad de alcanzar la felicidad parece sencilla. Basta un poco de coraje y una buena ventana. Lo demás, es puro teatro."


La historia de Ana relatada como una crónica, con la intención de ser una fábula propone tal vez una mirada sin ataduras sobre la vivencia de la crisis de la edad media de la vida solo que sin las limitaciones de un preconcepto: Solo sabemos lo que Ana siente y lo que a Ana le ocurre. No hay parámetros.

Tal vez ni esto sea una limitación y la historia pueda ir más allá… Un cuestionamiento sobre el sentido de la vida y el rol de activos en una vida de sumisión. ¿Algo de todo lo que tenemos nos hace felices? ¿si dependemos de lo que tenemos somos esclavos de nuestras posesiones? ¿somos rehenes de las posiciones que tomamos?

Susana Di Gerónimo interpreta este unipersonal que se propone como un acto de arrojo femenino, que divierte a hombres y mujeres con un ocurrente encuentro entre un conflicto y una oportunidad que podrían ocurrir cualquier día. “Ana por la ventana” propone pensar los vínculos más importantes y la actitud ante la vida, pensarlos libre de términos de la psicología y la autoayuda.

Tal vez sepamos de Ana y su ventana, que da al pulmón de su edificio, y de quienes pueden entrar y salir por allí, para sorpresa o no. 



Pero aquí, Ana se arroja también al público por otra ventana que está en esa cuarta pared. Y el público se arroja por esa ventana también hacia adentro, aunque no para acompañarla ni consolarla si no para verse entendido de lo que significan estas aberturas y salir liviano de todo ese peso que con coraje ha botado Ana por las ventanas.

"Ana por la Ventana" se presenta los VIERNES 21 HS en el TEATRO LA CASONA ILUMINADA (Av Corrientes 1979). Entradas $50 Reservas: 4953-4232

(Por Gabo González Subire para Espectáculos Off - Todos los derechos reservados)
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Ficha Técnica


Actriz: Susana Di GerónimoAutor: Alfredo Allende
Escenografía y diseño gráfico: Victoria Quintiero
Diseño de luces: Gustavo Lista
Vestuario: Sandra Szwarcberg
Foto: Maureen Holboll
Prensa : Laura Castillo
Dirección: Alfredo Allende


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